APARATO FONADOR (MATERIAL TEÓRICO)

 MATERIAL TEÒRICO DE LECTURA SOBRE APARATO FONADOR

AUTOR: PABLO FÈLIX CASTAÑEDA


http://www.slideshare.net/grupo7oscarromero/aparato-fonador-11374767

AVISO IMPORTANTE ALUMNOS DE SEXTO ARTÌSTICO

Los alumnos Camila Gimenez, Maica Serròn y Eveleyn Cortès deben entregar por escrito al docente las preguntas diagnòsticas realizadas en clase en el mes de marzo. Debido a que ese dìa no concurrieron a clase deben entregarla por escrito el dìa martes 4 de junio en el horario de clase.

PREGUNTAS:
1- ¿POR QUÈ ELEGÌ BACHILLERATO ARTÌSTICO?
2- ¿QUE PROFESIÒN ME GUSTARÌA HACER EN EL FUTURO?
3- ¿QUE EXPECTATIVAS TENGO DE LA ASIGNATURA EXPRESIÒN CORPORAL Y TEATRO?
4 - ¿TRABAJO?
5- ¿CON QUIEN VIVO?
6 -¿HAS IDO AL TEATRO? ¿QUIEN ERA EL ACTOR PROTAGÒNICO DEL ESPECTÀCULO? ¿EL AUTOR DE LA OBRA? ¿Y EL DIRECTOR?
7- ¿CUAL FUE LA ÙLTIMA OBRA QUE LEÌ?

AVISO IMPORTANTE QUINTO ARTÌSTICO

Los alumnos Julieta Cesar y Alejandro Gonzalez deben entregar por escrito al docente las preguntas diagnòsticas realizadas en clase en el mes de marzo. Debido a que ese dìa no concurrieron a clase deben entregarla por escrito el dìa martes 4 de junio en el horario de clase.

PREGUNTAS:
1- ¿POR QUÈ ELEGÌ BACHILLERATO ARTÌSTICO?
2- ¿QUE PROFESIÒN ME GUSTARÌA HACER EN EL FUTURO?
3- ¿QUE EXPECTATIVAS TENGO DE LA ASIGNATURA EXPRESIÒN CORPORAL Y TEATRO?
4 - ¿TRABAJO?
5- ¿CON QUIEN VIVO?
6 -¿HAS IDO AL TEATRO?

APARATO FONADOR EN TERCERA DIMENSIÓN

APARATO FONADOR EN TERCERA DIMENSIÓN

Material Audiovisual para Quinto y Sexto artístico.

COMUNICADO PARA QUINTO Y SEXTO

Alumnos debido a un curso que tomaré en Montevideo el Martes 7 y el Miércoles 8 de mayo, no concurriré a clase esos días. Seguramente el lunes les avise el adscripto de turno. Pero ya les adelanto ahora. Así si ven a algún compañero le avisan. Un saludo nos vemos la próxima semana.
En breve subiré una taréa domiciliaria para ambos cursos!!!

RICARDO BARTIS Argentina

Compañía SPORTIVO TEATRAL

Obra "La Pesca"

Expresión a través del movimiento.

Expresión corporal. Secuencia de acciones. Circuitos. Repetición. Varios conceptos que abordamos en clase y abordaremos. 

EXPRESIÓN CORPORAL

Expresión corporal. Primeras herramientas para comunicar a través del movimiento.

Ver video

 

Tarea para sexto artístico

Tarea para sexto artístico. Entrega por escrito el día 9/4/2013. Formato a4. Letra Times New Roman letra 11. Máximo 5 carillas.

Analizar la escena I del acto primero de "El médico a Palos" de Moliere. El análisis debe incluir: argumento de la escena, el tema, el conflicto, descripción de los personajes, análisis de los personajes.

La tarea es individual y debe ser entregada en tiempo y forma.

Acto primero

ESCENA I.

Bartolo, después Martina.

Bart.   ¡Válgate Dios, que duro está este tronco! El hacha se mella toda, y él no se parte... ¡mucho trabajo es este!... Y como hoy aprieta el calor, me fatigo, y me rindo, y no puedo mas... Dejémoslo, y será lo mejor: que ahí se quedará para cuando vuelva. Ahora vendrá bien un rato de descanso y un cigarrillo: que esta triste vida otro la ha de heredar... Allí viene mi mujer. ¿Que traerá de bueno?

Mart.  Holgazán ¿que haces ahí sentado, fumando, sin trabajar? ¿Sabes que tienes que acabar de partir esa leña, y llevarla al lugar, y ya es cerca de medio día?

Bart.   Anda que si no es hoy, será mañana.

Mart.  Mira que respuesta.

Bart.   Perdóname, mujer. Estoy cansado, y me senté un rato a fumar un cigarro.

Mart.  ¡Y que yo aguante a un marido tan poltrón y desidioso! Levántate y trabaja.

Bart.   Poco a poco, mujer, si acabo de sentarme.

Mart.  Levántate.

Bart.   Ahora no quiero, dulce esposa.

Mart.  Hombre sin vergüenza, sin atender sus obligaciones. ¡Desdichada de mí!

Bart.   Ay !que trabajo es tener mujer! Bien dice Séneca, que la mejor es peor que un demonio.

Mart.  Miren que hombre tan hábil, para traer autoridades de Séneca.

Bart.   ¿Si soy hábil? A ver, búscame un leñador que sepa lo que yo, ni que haya servido seis años un médico latino, ni que sepa de memoria el calendario.

Mart.  Malaya la hora en que me casé contigo.

Bart.   Y maldito sea el pícaro escribano que anduvo en ello.

Mart.  Haragán, borracho.

Bart.   Esposa, vamos poco a poco.

Mart.  Yo te haré cumplir con tu obligación.

Bart.   Mira, mujer , que me vas enfadando.

Mart.  ¿Y que cuidado se me da a mí, insolente?

Bart.   Mira que te he de cascar, Martina.

Mart.  Cuba de vino.

Bart.   Mira que te he de solfear las espaldas.

Mart.  Infame.

Bart.   Mira que te he de romper la cabeza.

Mart.  ¿A mí? bribón, tunante, canalla, a mí?

Bart.   Sí? Pues toma.

Mart.  Ay! ay! ay! ay!

Bart.   Este es el único medio de que calles.... Vaya: hagamos la paz. Dame esa mano.

Mart.  ¿Después de haberme puesto así?

Bart.   ¿No quieres? Si eso no ha sido nada. Vamos.

Mart.  No quiero.

Bart.   Vamos, hijita.

Mart.  No quiero, no.

Bart.   Mal hayan mis manos que han sido causa de enfadar a mi esposa... Vaya, ven: dame un abrazo.

Mart.  ¡Si reventaras!

Bart.   Vaya, si se muere por mí la pobrecita... Perdóname, hija mía. Entre dos que se quieren, diez o doce garrotazos mas o menos, no valen nada... Voy hacia el paraje, que ya tengo allí una porción de raíces: haré una carguilla, y mañana con la burra la llevaremos a Miraflores. Oyes, y dentro de poco hay feria en Buitrago: si voy allá, y tengo dinero, y me acuerdo, y me quieres mucho, te he de comprar una peineta con sus piedras azules.

Mart.  Anda, que tú me las pagarás. Verdad es que una mujer siempre tiene en su mano el modo de vengarse de su marido; pero es castigo muy delicado para este bribón, y yo quisiera otro, otro que él sintiera mas, aunque a mí no me agradase tanto.

Espectáculo Teatral Argentino

"ESPÍA A UNA MUJER QUE SE MATA" De Daniel Veronesse

TEATRO DE SOMBRAS

TEATRO DE SOMBRAS 

Caracterísiticas y partes de una obra de teatro

Desde el teatro clásico hasta nuestros días, la estructura de las obras teatrales ha variado, pero siempre manteniendo las bases sentadas por Aristóteles en su obra “Poética”. Las características y partes de una obra de teatro tienen una estructura que podemos dividir en dos partes, interna (acción, situación, tema y argumentos, conflicto, personajes, espacio y tiempo) y externa (escenas, actos y acotaciones).

Estructura de las partes de una obra de teatro

Estructura externa:

Escena: Es el centro de la acción dramática, limitada por la entrada y salida de personajes. Se compone de diálogos, monólogos, silencios y acotaciones. Su duración es variable de acuerdo a las pautas que la determinan.

Acto: Es un conjunto de escenas que representan una unidad. El teatro clásico constaba de cinco actos, pero en la actualidad suelen ser dos. Los actos corresponden con las fases de la estructura argumental de: presentación, desarrollo del conflicto y desenlace.En la presentación se exponen los personajes y la situación que desencadena el conflicto. El desarrollo es el nudo de la obra, donde se desenvuelve la acción. El desenlace es el remate, donde se resuelve de alguna forma el conflicto.

Acotaciones: Son todas las aclaraciones y explicaciones que el autor de la obra introduce para el director, destinadas a señalar entradas o salidas de personajes, vestuario, escenografía, ubicación de los personajes, silencios, etc. Estas indicaciones pueden ser de diferentes tipos: lugar, tiempo, gestualidad, descripción física o psicológica del personaje. Van entre paréntesis y son muy sintéticas.

Estructura interna:

Esta estructura está relacionada directamente con la estructura y características de la obra, pero está ligada a la estructura externa.

Acción: Es toda la actuación de los personajes, lo que acontece durante la obra de principio a fin. Es lo que da el clima de la obra.

Sorpresa: Es todo elemento inesperado, personaje, situación, etc.

Apartes: Son momentos destinados a los pensamientos, reflexiones, etc. de los personajes. Son como paréntesis dentro de la acción.

Suspenso: Es la prolongación en los tiempos de resolución del conflicto, que se emplea para mantener el interés del público.

Retrovisiones: Son los recuerdos de un personaje.

Sueños: Se expresan mediante alguna técnica específica para ello.

Peripecias: Son los obstáculos a que deben enfrentarse los personajes para lograr su cometido.

Situación: Es una unidad escénica teatral, de hecho es la más pequeña de ellas. Es la encargada de conducir la acción mediante el diálogo.

Tema: Es la esencia de la obra, aquello que es el asunto fundamental de la misma. Puede resumirse en pocas palabras. Por ejemplo: el amor, la justicia, etc. La obra puede tener un único tema central o varios. El tema es una abstracción.

Argumento: Es como un resumen de la obra, donde constan los principales momentos. Es una reseña de los acontecimientos de la obra.

Conflicto: Es la esencia del drama, la situación central en torno a la que gira toda la acción.

Personajes: Son los encargados de ejecutar la acción. Pueden ser varios o uno solo. Los personajes deben actuar en presente, en el mismo tiempo que el espectador, aunque se trate de hechos acontecidos en el pasado o el futuro, o hechos imaginarios. Los personajes deben tener un carácter bien definido.

Espacio: Es el lugar en que se desarrolla la acción, puede ser físico o abstracto. En caso de espacios abstractos, su visualización se da a través del accionar de los personajes.

Tiempo: En teatro se manejan tres tiempos, el cronológico, el escénico y el interior.

Tiempo cronológico: Es el tiempo real, el que dura la representación.

Tiempo escénico: Es el que transcurre en la obra, el tiempo en que transcurre la acción de la misma, que es independiente del tiempo cronológico. Pueden ser años que en escena duren minutos.

Tiempo interior: Es el tiempo que transcurre en los personajes, la forma en que los afecta el tiempo escénico.